2016年に入り初めてのレッスン。今年も頑張っていきましょう！
【発声】
先月のレッスンから少し時間が空いたので、基本のスタッカートから始めました。声の状態は良いようですね。そして、半音で上がっていく不思議な発声練習もしてみました。いつも一番に注意することは同じです。きちんと発音すると事。きちんと発音して歌うと声がまとまり、声量が倍増します。
【i belog to me】
まず最初に今日はこの歌を歌っている主人公Sissiの性格を考えてみました。そして、なぜ強い言葉の歌詞なのに、音楽は清々しい美しい曲調なのかも考えてみました。ミュージカルの曲から歌う時は、その一部分だけを歌うのではなく、その物語、全体を知った上で歌わなければいけません。またオペラと違いミュージカルはセリフのように語る箇所があるのが魅力です。この曲もセリフのように歌う所を選んでみました。そうすると曲が生き生きしてきました。また、歌詞の意味とは反してゆったり歌ったり、Sissiの心情を考えて音楽に言葉を乗せると、とても効果的な事を実感しました。細かい作業ですが、来週はもう少し掘り下げましょう。そして、この場面で振りをつけるのは難しいですが、来週から動きをつけて歌ってみましょう。

今日は、ロングトーンから始めました。
音が少し揺れてしまう事があったので、とにかく息をまっすぐ遠くに飛ばすイメージをもって、そして自分の音をよく聴きながら連取してみてください♪
それから、音を切る瞬間も、しぼんでしまうような感じがしたので、これも同時に気をつけていきましょう！

自分で作るエチュード

その他基礎練習は、生徒さん自身が持ってこられたメニューで練習しました。
とても良くできているエチュードだと思うので、自分に合ったペースで続けていきましょう。

曲の練習

最後に、吹奏楽の曲をいくつか練習しました。
自分の吹くパートがメロディーでなくハモりに回った時ですが、メロディーを吹いているパートのニュアンスに近づけるように意識すると良いとおもいます♪

まず始めに少しマウスピースでウォームアップを行いました。
低音域にいくにつれ、音が揺れてしまいましたね。
色々と考えながら音を出すのはとっても良い事で、上達もより早くなると思います！
しかし、あまり神経質になりすぎると、緊張してしまって音が素直に出せなくなってしまいがちです。
息を吸って、まっすぐ息を吐くという基本的な事をもう少し意識してみてください♪
何度かやっているうちにコツがつかめ、揺れもなくなりましたね。
次回はその状態が定着していると良いですね＾＾

リップスラー

日頃お仕事などで忙しいかと思いますが、毎回毎回かなりの進歩で素晴らしいです。
リップスラーの音域もかなりあがってきましたね！
高音域のでの息のスピード感を意識しながら練習を続けていくと、highB♭まで行けそうですね。
この調子で頑張りましょう♪

エチュード

今回課題で出していたエチュード２曲ですが、これもよく練習されていたと思います。
１曲目は、パヴァーヌですから、ゆったりとした踊りをイメージしてみましょう。
２曲目は曲調が変わり、イメージは人ぞれぞれですが明るい感じの曲ですから、
もっと生き生きとした感じがあっても良いかもしれません♪
生徒さんの音色は柔らかくてとても綺麗ですが、たとえば楽譜の中にアクセントやフォルテが出てきた際には、もう少し音を遠くに飛ばすイメージをもつと、さらに変化に富んだ演奏になるかと思います。
また新たな曲を課題として出しましたので、ぜひ頑張ってくださいね＾＾

今日もいつもどおり、マウスピース・リップスラー・タンギングといった基礎練習からはじめました。
無理のない自然な奏法で、柔らかい音が出せていると思います♪
音域も広がってきましたし、この調子でいきましょう！！
音を出す際に、どうしても力が入ってしまう高音域も、
息のスピードとアパチュア(息の通り道のなる上唇と下唇の間）の広さを連動して考えることにより、スムーズに音が出るようになっていました。
練習している時に、今まで出来なかった事が出来るようになった時、ただ満足感を味わうだけではなく、なぜうまく行ったのか？を考えていくと良いと思います♪

アーティキュレーションのメリハリをつけてSuperfly「愛をこめて花束を」の演奏

さて、今日はSuperflyさんのヒット曲、「愛をこめて花束を」を練習しました。
小編成の管楽器アンサンブルで４月に演奏の機会があるとのことでした。

曲想は大げさに！！

トランペットは比較的、旋律を担当することが多い楽器です。
とくに今回のようなポップスな曲で大事になってくるのは、アーティキュレーションのメリハリをしっかり付けることだと思います！
楽譜にテヌートやアクセント、スタッカートなど色々な記号が書かれていますが、これを少し大げさなくらいにすると、曲全体にリズム感が生まれてくると思います♪

息の合ったアンサンブルはバランスと共通事項の認識がポイント

アンサンブルをしていく上で、他の楽器とのバランスも重要になってきます。
それをメンバー全員で工夫したり話し合いながら一つの曲を作り上げていくのも、アンサンブルの楽しさのひとつです。
楽譜に書いてある強弱やクレッシェンドなどを参考にしながら全員で、「この部分は盛り上げよう」「ここはもっと柔らかく」など共通事項を認識し合うと、息の合ったアンサンブルが生まれてくるとおもいます♪是非、がんばってください！！

今回２度目のレッスンでした。
この生徒さんは、おもいっきり音を出せる練習環境がなかなか無いとのことで、前回サイレントミュート(練習用ミュート)をおすすめしたところ、早速購入されたようです！！
前回のレッスンよりも、音の出し方がスムーズに出来ていたように思います。
練習の成果を感じました♪
ただ、サイレントミュートは、ミュートを付けていない時と抵抗感も変わりますし、種類によってはあまり良い音程で鳴ってくれないものもります。気付かぬうちに吹きすぎてしまって、調子を崩してしまう可能性もありますので、あまり無理せずに、自分の唇の状態にも気を配りながら練習しましょう♪

中野トランペット教室でアーバンのデュエット演奏

そして、以前に私のレッスンノートにも取り上げたことがある「アーバン」という教則本の２巻から、デュエットをいくつか一緒に演奏しました。
初見が得意のようで、曲のレパートリーもどんどん増やせて、とても楽しい時間でしたね＾＾

歌う練習！？トランペットの譜読みの練習方法

さて、譜読みについてですが、もしも初見で上手く吹ききる自信がなかった場合は、いきなり楽器で吹いてみるのではなく、一度楽器をおいて、ドレミで歌ってみましょう。
そしてリズムや音程感を理解できたら、歌いながらピストンをおしてみる、それが出来るようになったら初めて楽器での演奏にうつります。
こうする事によって、無駄に唇を使わずに楽譜通り演奏できるようになります。
トランペットは耐久力がどうしても必要な楽器ですから「譜読みをしていたらいつの間にかバテちゃった・・・」という事態が起こってしまいがちです。これを避けるためにも、まずは歌うことから始めてみましょう！！

今回の体験レッスンでは、普段の短い練習時間の中でもしっかりと上達できるような基礎練習を考え、実践していきました。
生徒さん自身、これまでにレッスンを受けた経験がなかったようでしたが、特に奏法に問題もなく、安定したロングトーンもとても良かったと思います。
ただ、高音域になるにつれてマウスピースを唇に押し付けてしまいがちで、その分バテが早くなってしまうというような現象が起こってしまいました。高音域は、練習したからと言ってすぐに出せるようになるわけではありません。それなりの時間も忍耐力も必要なのでなかなか難しいところです。
高音域を出すポイントですが、まずは息のスピードを速くすることを意識してみてください。
それからアンブシュア(唇の形)に関してですが、高音域と低音域を吹くときは、アンブシュアをあまり変えないようにとよく言われますが、全く変化させずに音域だけ変えることは、物理的に無理だと思います。
高音域を出すときは、息の出る部分(アパチュア)を少し狭く、低音域はその逆を意識してみてください。
そして、スムーズな唇の動きの変化を身に付けるためにリップスラーの練習をしていくと良いと思います。
リップスラーの練習も、今回のレッスンで説明したとおり、まずは自分に合った音域から初めて、徐々に音域を広げていきましょう。
レッスンの最後には、初見で演奏できる程度の、簡単なデュエット曲を２・３曲取り上げてみました。
普段一人で練習するのとは違った楽しさがありますね♪
デュエットはハーモニー感を身に付けるのにもとても効果的な練習だと思いますの、今後も積極的に取り上げてみたいと思います＾＾